Beauty Box
“En liten koffert i plast foret med silke. Ett rom med strikkhemper til å feste toilettsaker og speil i. Ett speil og tomme plastbeholdere følger med. Strikklomme i bunn av kofferten. Plastbeskyttelse i lokket, bak speilet. Kofferten har hank og lukkes med to låsbare metallåser.”(Fra Beauty box, Halden historiske Samlinge)
I sitt nyeste utstillingsprosjekt søker ARKIVET å belyse beauty box’en som en metafor for samtidens skjønnhetsidealer og relasjonen mellom kvinnelighet og vellykkethet. Fokus på utseende har blitt mer omfattende, iscenesettelse av seg selv og selvpresentasjon i forbindelse med sosiale medier gir ikke rom for det uperfekte. Kirurgiske inngrep, bleking, farging, retting, napping. Uoppnåelige standarder. Hva bringer du med deg i din mentale beauty box? Ved å reflektere over hva som forventes av oss utseendemessig og hvordan vårt eget selvbilde preges av dette, gir ARKIVET en kommentar ut ifra sine selvstendige kunstneriske perspektiver og med smykket som felles utgangspunkt.
Til dette prosjektet har ARKIVET knyttet til seg videokunstneren Tone Myskja.
“A small plastic suitcase lined with silk. One room with elastic loops to attach toiletries and mirrors in. One mirror and empty plastic containers included. Knit pocket at the bottom of the suitcase. Plastic protection in the lid, behind the mirror. The suitcase has a handle and closes with two lockable metal locks. ”(From Beauty box, Halden historical Collections)
In its latest exhibition project, ARKIVET seeks to illuminate the beauty box as a metaphor for contemporary beauty ideals and the relationship between femininity and success. Focus on appearance has become more extensive, staging oneself and self-presentation in connection with social media does not allow for the imperfect. Surgical procedures, bleaching, staining, straightening, napping. Unattainable standards. What do you bring with you in your mental beauty box? By reflecting on what is expected of us in terms of appearance and how our own self-image is affected by this, the ARCHIVE provides a commentary based on its independent artistic perspectives and with jewelery as a common starting point.
For this project, ARKIVET has invited the video artist Tone Myska.
I sitt nyeste utstillingsprosjekt søker ARKIVET å belyse beauty box’en som en metafor for samtidens skjønnhetsidealer og relasjonen mellom kvinnelighet og vellykkethet. Fokus på utseende har blitt mer omfattende, iscenesettelse av seg selv og selvpresentasjon i forbindelse med sosiale medier gir ikke rom for det uperfekte. Kirurgiske inngrep, bleking, farging, retting, napping. Uoppnåelige standarder. Hva bringer du med deg i din mentale beauty box? Ved å reflektere over hva som forventes av oss utseendemessig og hvordan vårt eget selvbilde preges av dette, gir ARKIVET en kommentar ut ifra sine selvstendige kunstneriske perspektiver og med smykket som felles utgangspunkt.
Til dette prosjektet har ARKIVET knyttet til seg videokunstneren Tone Myskja.
“A small plastic suitcase lined with silk. One room with elastic loops to attach toiletries and mirrors in. One mirror and empty plastic containers included. Knit pocket at the bottom of the suitcase. Plastic protection in the lid, behind the mirror. The suitcase has a handle and closes with two lockable metal locks. ”(From Beauty box, Halden historical Collections)
In its latest exhibition project, ARKIVET seeks to illuminate the beauty box as a metaphor for contemporary beauty ideals and the relationship between femininity and success. Focus on appearance has become more extensive, staging oneself and self-presentation in connection with social media does not allow for the imperfect. Surgical procedures, bleaching, staining, straightening, napping. Unattainable standards. What do you bring with you in your mental beauty box? By reflecting on what is expected of us in terms of appearance and how our own self-image is affected by this, the ARCHIVE provides a commentary based on its independent artistic perspectives and with jewelery as a common starting point.
For this project, ARKIVET has invited the video artist Tone Myska.
Beauty Box 2018
Athens Jewelry Week, Hellas |
Beauty Box 2019
Vestfold kunstsenter, Tønsberg |
Beauty Box 2019
Holmestrand kunstforening |
Tone Myskja Invited artist during Beauty Box
|
In 1993 Tone Myskja wrote: Connect - Disconnect My work is concerned with the movement of language, body and space. In all communication there are gestures, sounds, memories, silence, which divides or make up the gap between the spoken and not spoken, the shown and not shown. In this continues flow of movement, of language, we frame, put meaning into, receive, connect, disconnect. Through the nature of voice, intonation and body movement we create rythmical patterns changeable through interpretation. The movements are revealing landscapes and emotions. tone.my@online.no – https://www.tonemyskja.com – https://www.madstun.com |
Putte H. Dal
Invalid for Sale
Pinsett / Pinching tool
|
Bruksverdi 1
Bruksverdi 2
|
Putte H. Dal er kjent for sin bruk av funnet gjenstander og demontering av verktøy og maskiner som ikke lenger fungerer. Dette gir hennes arbeid en følelse av sårbarhet, en poetisk tilnærming som på noen måter formulerer en antropomorf visuell referanse. Brikkene til Beauty Box-prosjektet kan sees på som uttalelser om kroppene og skjønnhetsidealene våre, og gapet derimellom. Instrumenter for å veie og måle menneskelig verdi og egenverd som praktiske smykker: praktiske gjenstander fra skjønnhetsboksen. Putte H. Dal is renowned for her use of found objects and the dismantling of tools and machines that no longer function. This gives her work a feeling of vulnerability, a poetic approach that in some ways formulates an anthropomorphic visual reference. The pieces for the Beauty Box project can be seen as statements about our bodies and beauty ideals, and the gap in between. Instruments for weighing and measuring human value and self-worth as practical jewelry: handy items from the Beauty box worn on display. |
Hilde Dramstad
|
|
|
|
|
Barbie Breack Down Private collection 1 Private collection 2 Private collection 3 Twins
Hilde Dramstad benytter seg av kasserte Barbiedukker i sine verk til Beauty Box prosjektet. Hun dissekerer, sager opp, og setter sammen kroppsdelene til smykkeformasjoner som hun igjen syr fast til det som ser ut til å være pappemballasjen som fulgte med dukken. Barbie og hennes partner Ken er kanskje essensen av uoppnåelige skjønnhetsstandarder med de spisse puppene, ekstremt smal midje og ubrukelige føtter. Men måten Dramstad fragmenterer dukkenes torsoene på fjerner oss fra selve oppfattelsen av lekene ved bare å gi oss hint med små hudfargede plastikkformer. På samme måte som dukkene kan vi føle oss undersøkt og dissekert av samfunnet og sosiale medier. Skjønnhetsidealer har en tendens til å stresse oss, mer enn å inspirere oss. Ungdoms og barns måte å etterligne forbilder og perfeksjon er både naturlig og samtidig ødeleggende. Noen ganger er skjønnhet ufullkomne biter og ubetydelige smådeler satt sammen.
Hilde Dramstad’s work for the Beauty Box project makes use of discarded Barbie dolls, dissected and sawn back into what appears to be paper boxes; reminiscent of the packing you find toy dolls in. The Barbie doll and her partner Ken are perhaps the essence of unobtainable beauty standards, with the pointy tits, extremely narrow waist and useless feet. But Dramstad’s pieces distances us and our perception from the toys by only giving us flesh coloured plastic clues in which we can see our selves dissected and examined by the society and social media. Ideals of beauty tend to stress us, more than inspire us. Youth and children’s way of imitating role models and perfection is both natural and at the same time destructive. Beauty is sometimes imperfect bits and small parts put together.
Elsie-Ann Hochlin
|
I Elsie Ann Hochlins verk "Inner beauty" undersøker hun oppfatningen av våre organer som frastøtende og stygg i utseende og sjelden tenkt på som vakker, men som samtidig er viktig for vårt velvære og helse. Og så igjen å påvirke skjønnheten vår mer enn noe skjønnhetsprodukt noensinne kunne gjøre. I andre deler dykker hun ned i typiske "urenheter" og ufullkommenheter etter vestlige standarder; føflekker, flekker og tilfeldig voksende hår - alle tegn på svakhet og medmenneskelighet som vi prøver, men ofte ikke klarer å kontrollere og undertrykke. In Elsie Ann Hochlin’s work “Inner beauty” she examines the perception of our organs as repulsive and ugly in appearance and seldom thought of as beautiful, but which at the same time are vital for our well-being and health. And then again influencing our beauty more than any beauty product could ever do. In other pieces she delves into typical “blemishes” and imperfections by western standards; moles, spots and random growing hairs – all marks of weakness and humanity that we try to, but often fail to control and suppress. Inner Beauty 2018
|
Camilla Luihn
On the Surface. Front and back |
Free the nipple. Front and back |
Front and back |
Camilla Luihn presenterer en serie brosjer som alle har vært basert på samme strenge format; en konveks kobberskive med en emaljert front og en dekorativ gjennomboret bakside. Ved å lage disse "lerretene" står hun fritt til å undersøke og behandle forskjellige komposisjoner, teknikker og teksturer. Brosjer laget for Beauty Box fungerer som kommentarer til moderne skjønnhets-standarder, fremhevet av sosiale medier og gruppepress. Sammen virker de som en feiring av mangfold, og kanskje er det på en eller annen måte, men titlene gir oss nøkkelen til å forstå og nærme seg arbeidene; “"Fri brystvorten”, “På overflaten” og “Ikaros” .
Camilla Luihn presents a series of brooches that all has been based on the same strict format; a convex copper disc with an ornamental pierced backside and an enameled front. By creating these "canvases" she is free to examine and process different compositions, techniques and textures. The brooches made for Beauty Box serves as comments on contemporary beauty standards, highlighted by social media and peer pressure. Together they seem like a celebration of diversity, and perhaps they in some way are, but the titles gives us the key to understand and approach the pieces; “#free the nipple”, “On the surface” and “Ikaros”.
Ella Heidi Sand
Powder Puff, front 
Powder Puff, back |
Hairbrush 
Dark Mask
|
Shine Mask 
Lace Mask
|
Sands verk er inspirert av, og laget av lett tilgjengelige og midlertidige skjønnhetsprodukter som benyttes til å forbedre eller endre utseendet. Falske negler, falske vipper, pudder puter og leppestifter er artikler vi gjerne bruker en gang, for så å kaste. Sammen med mer eksklusive materialer som sølv og perler lager hun "vakre" smykker av velkjente skjønnhetsprodukter, noe som gjør at vi må se to ganger før vi gjenkjenner materialene.
Sand’s works are inspired by, and made from the easy accessible and temporary beauty products used to enhance or alter the appearance of the body. Fake nails, false lashes, powder puffs and lipsticks are disposables we wear or use once and throw away. Paired with precious materials like silver and pearls she creates "beautiful" pieces out of common used beauty products, making us look twice as we recognize the materials. |